Âm nhạc

Âm nhạc
Music lesson Staatliche Antikensammlungen 2421.jpg
Một bức tranh trên một chiếc bình thời Hy Lạp cổ đại mô tả một lớp học âm nhạc (khoảng 510 TCN).
Phương tiện truyền tảiÂm thanh
Nguồn gốc văn hóaĐa dạng
Thời đại khởi phátThời đại đồ đá cũ
Các nốt nhạc ghi ở các giọng cơ bản khác nhau

Âm nhạc là một bộ môn nghệ thuật dùng âm thanh để diễn đạt. Các yếu tố chính của nó là cao độ (điều chỉnh giai điệu), nhịp điệu (và các khái niệm liên quan của nó: tempo, tốc độ), âm điệu, và những phẩm chất âm thanh của âm sắc và kết cấu bản nhạc.

Sự sáng tạo, hiệu quả, ý nghĩa, và thậm chí cả định nghĩa của âm nhạc thay đổi tùy theo bối cảnh văn hóaxã hội. Âm nhạc thay đổi từ các sáng tác thính phòng được tổ chức chặt chẽ (cả trong sáng tác lẫn trình diễn), đến hình thức âm nhạc ngẫu hứng với các hình thức aleatoric. Âm nhạc có thể được chia thành các thể loại và thể loại con, mặc dù các phân chia và các mối quan hệ phân chia giữa các thể loại âm nhạc thường rất nhỏ, đôi khi phụ thuộc vào sở thích cá nhân, và gây nhiều tranh cãi. Trong nghệ thuật, âm nhạc có thể được phân loại như một nghệ thuật biểu diễn, một nghệ thuật tinh vi, và nghệ thuật thính giác. Nó cũng có thể được phân chia thành âm nhạc nghệ thuật và âm nhạc dân gian. Giữa âm nhạc và toán học có mối liên hệ khá chặt chẽ.[1] Âm nhạc có thể được chơi và nghe trực tiếp, có thể là một phần của một tác phẩm sân khấu hay phim ảnh, hoặc có thể được ghi lại.

Nó được chia ra hai thể loại chính: thanh nhạckhí nhạc. Thanh nhạc là âm nhạc dựa trên lời hát thể hiện rõ ý tưởng và tình cảm. Còn khí nhạc là âm nhạc dựa trên âm thanh thuần tuý của các nhạc cụ, nên trừu tượng, gây cảm giác và sự liên tưởng.

Ký hiệu âm nhạc là toàn bộ các dấu hiệu cũng như chữ viết được dùng để ghi lại âm thanh với các đặc tính của chúng. Môn ký âm là ghi âm thanh lại bằng các ký hiệu âm nhạc trên giấy và môn xướng âm là đọc lên những ký hiệu âm nhạc (đã được ký âm) đúng cao độtrường độ của chúng. Có các ký hiệu âm nhạc và khoá nhạc dùng để quy định cao độ, trường độ, cường độ cho bản nhạc. Có nhiều khoá nhạc khác nhau nhưng khoá sol là phổ biến nhất. Đôi khi cần thiết, người ta thường "dịch" một bản nhạc của ngôn ngữ khoá sol sang những khoá nhạc khác và ngược lại.

Đối với nhiều người ở nhiều nền văn hóa, âm nhạc là một phần quan trọng trong cách sống của họ. Các nhà triết học Hy Lạp cổ đại và Ấn Độ xác định âm nhạc là giai điệu theo chiều ngang và hòa âm theo chiều dọc. Câu nói phổ biến như "sự hài hòa của vũ trụ" và "đó là âm nhạc rót vào tai tôi" đều cho thấy rằng âm nhạc thường có tổ chức và dễ nghe. Tuy nhiên, nhà soạn nhạc thế kỷ XX John Cage nghĩ rằng bất kỳ âm thanh có thể là âm nhạc. Ông nói rằng "Không có tiếng ồn, chỉ có âm thanh."[2] Nhà âm nhạc học Jean-Jacques Nattiez tóm tắt quan điểm hậu hiện đại về âm nhạc: "Các biên giới giữa âm nhạc và tiếng ồn luôn luôn xác định văn hóa-điều đó có nghĩa rằng, ngay cả trong một xã hội đơn giản thì khoảng cách giữa nhạc và tiếng ồn này không phải lúc nào cũng giống nhau, rất hiếm khi có một sự đồng thuận về định nghĩa âm nhạc... bởi không có khái niệm đơn giản và phổ quát về âm nhạc của bất kỳ nền văn hóa nào." [3]

Lịch sử

Thời kỳ tiền sử

Âm nhạc thời tiền sử chỉ có thể đoán định dựa trên những phát hiện từ các khu khảo cổ thời kỳ đồ đá cũ. Các nhà khảo cổ thường phát hiện thấy sáo, được khắc từ xương, trong đó lỗ bên đã được khoét để thổi; sáo này được cho là đã được thổi một đầu như shakuhachi của Nhật Bản. Sáo Divje Babe được chạm khắc từ xương đùi của gấu, được đánh giá có tuổi thọ tối thiểu 40.000 năm tuổi. Dụng cụ như sáo bảy lỗ và các loại nhạc cụ dây, chẳng hạn như Ravanahatha, đã được khai quật từ các địa điểm khảo cổ của nền văn minh Indus Valley.[4] Ấn Độ là một trong những nơi có truyền thống âm nhạc lâu đời nhất trong thế giới - các tài liệu tham khảo về âm nhạc cổ điển Ấn Độ (marga) được tìm thấy trong kinh Vệ Đà, kinh sách cổ truyền của truyền thống Ấn Độ giáo.[5] Các bộ sưu tập đầu tiên và lớn nhất của nhạc cụ thời tiền sử đã được tìm thấy ở Trung Quốc, với niên đại giữa 7000 và 6600 trước Công nguyên.[6] Bài hát Hurrian, được ghi lại trên sách bằng đất sét niên đại khoảng 1400 trước Công nguyên, là ký hiệu cổ nhất của âm nhạc loài người biết được cho đến nay.

Ai Cập cổ đại

Các danh ca Amun, hình vẽ trong lăng mộ Nakht, triều đại thứ 18, phía tây Thebes

Người Ai Cập cổ đại cho rằng một trong những vị thần của họ, Thoth đã phát minh ra âm nhạc, và Osiris sử dụng nó như một phần của nỗ lực phát triển văn minh thế giới. Các tài liệu bằng chứng sớm nhất và đại diện của các nhạc cụ Ai Cập có niên đại ở thời kỳ Predynastic, nhưng bằng chứng rõ ràng được phát hiện ở Anh là đàn hạc (harp), sáo và clarinet đôi đã được trình diễn.[7] Nhạc cụ bộ gõ, đàn lia và đàn lute đã được thêm vào dàn nhạc trong thời kỳ Trung Cổ. Chũm chọe thường xuyên được đi kèm với âm nhạc và trong khiêu vũ,[8] giống như ở Ai Cập ngày nay. Âm nhạc dân gian của Ai Cập, trong đó có các nghi lễ truyền thống dhikr của đạo Sufi, là thể loại âm nhạc đương đại gần gũi nhất với âm nhạc Ai Cập cổ đại. Âm nhạc hiện đại Ai Cập đã lưu giữ được nhiều tính năng, nhịp điệu và nhạc cụ của âm nhạc thời cổ.[9][10]

Châu Á cổ đại

Âm nhạc cổ điển Ấn Độ là một trong những truyền thống âm nhạc lâu đời nhất trên thế giới.[11] Nền văn minh Indus Valley có tác phẩm điêu khắc cho thấy khiêu vũ[12] và các nhạc cụ cổ như sáo bảy lỗ. Các loại nhạc cụ dây và trống đã được khai quật từ Harrappa Mohenjo Daro và các khai quật được Sir Mortimer Wheeler thực hiện.[13] Rigveda có yếu tố của âm nhạc Ấn Độ hiện tại, với một ký hiệu âm nhạc để biểu thị đồng hồ và hát bè.[14] Âm nhạc cổ điển Ấn Độ (marga) là đơn âm, dựa trên một giai điệu đơn hoặc raga theo nhịp thông qua talas.Silappadhikaram và Ilango Adigal cung cấp nhiều thông tin về khung nhạc mới có thể được hình thành nhờ sự thay đổi phương thức của các nốt nhạc từ cao độ chuẩn.[15] Âm nhạc Hindu bị ảnh hưởng bởi các hoạt động tại Ba Tư của triều đại Mughal Afghanistan. Âm nhạc Carnatic phổ biến ở các bang miền Nam Ấn Độ, phần lớn là các bài cầu nguyện tôn giáo; Các bài hát chủ yếu tôn vinh các vị thần Hindu. Ngoài ra có rất nhiều bài hát nói đến tình yêu và các vấn đề xã hội khác.

Âm nhạc châu Á bao gồm các nền văn hóa âm nhạc của các nước A Rập, Trung Á, Đông Á, Nam Á và Đông Nam Á. Âm nhạc cổ điển Trung Quốc, âm nhạc nghệ thuật hoặc âm nhạc truyền thống của Trung Quốc có một lịch sử kéo dài trên khoảng ba ngàn năm. Nó có hệ thống ký hiệu âm nhạc độc đáo riêng biệt, cũng như hệ điều chỉnh nhạc và cao độ riêng, dụng cụ âm nhạc riêng, phong cách và thể loại âm nhạc riêng. Âm nhạc Trung Quốc là nhạc ngũ âm, có thang điểm mười hai nốt cho một quãng tám (5 + 7 = 12) giống như âm nhạc châu Âu. Âm nhạc Ba Tư là âm nhạc của Ba Tư và các quốc gia nói tiếng Ba Tư: musiqi, khoa học và nghệ thuật của âm nhạc, và muzik, âm thanh và trình diễn âm nhạc (Sakata 1983).

Hy Lạp cổ đại

Văn hóa phương Tây có ảnh hưởng lớn đến sự phát triển của âm nhạc. Lịch sử của âm nhạc phương Tây có thể truy gốc từ thời kỳ Hy Lạp cổ đại.

Âm nhạc là một phần quan trọng của đời sống xã hội và văn hóa Hy Lạp cổ đại. Nhạc sĩ và ca sĩ đã đóng một vai trò nổi bật trong nhạc kịch Hy Lạp.[16] Các hợp xướng có cả nam và nữ được thực hiện để giải trí trong lễ kỷ niệm và trong các nghi lễ tâm linh.[17] Nhạc cụ bao gồm các aulos đôi và một nhạc cụ dây gảy, đàn lia, với một biến thể là đàn kithara. Âm nhạc là một phần quan trọng của giáo dục, và các bé trai được dạy âm nhạc từ năm sáu tuổi. Khả năng phổ cập tri thức âm nhạc này ở Hy Lạp đã tạo ra một sự phát triển âm nhạc rực rỡ tại đây. Lý thuyết âm nhạc Hy Lạp bao gồm các chế độ âm nhạc Hy Lạp, các luật này cuối cùng đã trở thành cơ sở cho âm nhạc tôn giáo và cổ điển phương Tây. Sau đó ảnh hưởng của đế chế La Mã, Đông Âu, và Đế chế Byzantine làm thay đổi âm nhạc Hy Lạp. Các văn bia Seikilos là ví dụ lâu đời nhất của một tác phẩm âm nhạc hoàn chỉnh, bao gồm cả ký hiệu âm nhạc, từ bất cứ nơi nào trên thế giới.

Thời kỳ Trung cổ

Léonin hoặc Pérotin
Breves dies hominis

Thời đại Trung cổ (476-1400) bắt đầu với việc giới thiệu các bài tụng vào các tổ chức Giáo hội Công giáo La Mã. Âm nhạc phương Tây sau đó bắt đầu trở nên nghệ thuật hơn với những tiến bộ trong ký hiệu âm nhạc. Chỉ có các tác phẩm thời trung cổ châu Âu tồn tại từ trước năm 800 là các bản nhạc thánh ca đơn âm của Giáo hội Công giáo La Mã, truyền thống được gọi là Gregorian chant. Cùng với những truyền thống âm nhạc thánh ca và nhà thờ tạo ra một phong trào sôi động của âm nhạc thế tục. Ví dụ về các nhà soạn nhạc từ thời kỳ này là Léonin, Pérotin và Guillaume de Machaut.

En otros idiomas
Afrikaans: Musiek
Alemannisch: Musik
አማርኛ: ሙዚቃ
Ænglisc: Drēam
العربية: موسيقى
aragonés: Musica
ܐܪܡܝܐ: ܙܡܪܘܬܐ
armãneashti: Muzicâ
arpetan: Musica
asturianu: Música
Avañe'ẽ: Atõi
Aymar aru: Jaylliphust'a
azərbaycanca: Musiqi
تۆرکجه: موسیقی
Bahasa Indonesia: Musik
Bahasa Melayu: Muzik
bamanankan: Fɔlikan
বাংলা: সঙ্গীত
Bân-lâm-gú: Im-ga̍k
Basa Banyumasan: Musik
Basa Jawa: Musik
Basa Sunda: Musik
башҡортса: Музыка
беларуская: Музыка
беларуская (тарашкевіца)‎: Музыка
भोजपुरी: संगीत
Boarisch: Musi
བོད་ཡིག: རོལ་དབྱངས།
bosanski: Muzika
brezhoneg: Sonerezh
български: Музика
буряад: Хүгжэм
català: Música
Cebuano: Musika
Чӑвашла: Мусăк
čeština: Hudba
chiShona: Mimhanzi
corsu: Musica
Cymraeg: Cerddoriaeth
dansk: Musik
Deutsch: Musik
ދިވެހިބަސް: ސަންގީތު
eesti: Muusika
Ελληνικά: Μουσική
English: Music
español: Música
Esperanto: Muziko
estremeñu: Música
euskara: Musika
فارسی: موسیقی
Fiji Hindi: Music
føroyskt: Tónleikur
français: Musique
Frysk: Muzyk
furlan: Musiche
Gaeilge: Ceol
Gaelg: Kiaull
Gagana Samoa: Mūsika
Gàidhlig: Ceòl
galego: Música
贛語: 音樂
ગુજરાતી: સંગીત
𐌲𐌿𐍄𐌹𐍃𐌺: 𐍃𐌰𐌲𐌲𐍅𐌴𐌹𐍃
गोंयची कोंकणी / Gõychi Konknni: संगीत
客家語/Hak-kâ-ngî: Yîm-ngo̍k
한국어: 음악
Hausa: Kiɗa
हिन्दी: संगीत
hrvatski: Glazba
Ido: Muziko
Ilokano: Musika
বিষ্ণুপ্রিয়া মণিপুরী: এলা
interlingua: Musica
Interlingue: Música
Iñupiak: Atuutit
Ирон: Музыкæ
isiXhosa: Umculo
isiZulu: Umculo
íslenska: Tónlist
italiano: Musica
עברית: מוזיקה
kalaallisut: Nipilersorneq
ಕನ್ನಡ: ಸಂಗೀತ
ქართული: მუსიკა
कॉशुर / کٲشُر: موسیٖقی
kaszëbsczi: Mùzyka
қазақша: Музыка
kernowek: Ylow
Кыргызча: Музыка
Kiswahili: Muziki
Kreyòl ayisyen: Mizik
kurdî: Muzîk
Ladino: Muzika
лакку: Музыка
ລາວ: ດົນຕີ
Latina: Musica
latviešu: Mūzika
Lëtzebuergesch: Musek
lietuvių: Muzika
Ligure: Muxica
Limburgs: Muziek
lingála: Mizíki
la .lojban.: zgike
lumbaart: Müsega
magyar: Zene
македонски: Музика
Malagasy: Mozika
മലയാളം: സംഗീതം
къарачай-малкъар: Музыка
Malti: Mużika
मराठी: संगीत
მარგალური: მუსიკა
مصرى: مزيكا
مازِرونی: ساز
Mìng-dĕ̤ng-ngṳ̄: Ĭng-ngŏk
Mirandés: Música
монгол: Хөгжим
မြန်မာဘာသာ: ဂီတ
Nederlands: Muziek
Nedersaksies: Meziek
नेपाली: संगीत
नेपाल भाषा: संगीत
日本語: 音楽
Napulitano: Múseca
нохчийн: Эшар
Nordfriisk: Musiik
Norfuk / Pitkern: Myuusik
norsk: Musikk
norsk nynorsk: Musikk
Nouormand: Mûsique
Novial: Musike
occitan: Musica
ଓଡ଼ିଆ: ସଂଗୀତ
Oromoo: Muuziqaa
oʻzbekcha/ўзбекча: Musiqa
ਪੰਜਾਬੀ: ਸੰਗੀਤ
Pangasinan: Musik
پنجابی: موسیقی
Papiamentu: Musika
پښتو: سندارا
Patois: Myuuzik
ភាសាខ្មែរ: តន្ត្រី
Piemontèis: Mùsica
Plattdüütsch: Musik
polski: Muzyka
Ποντιακά: Μουσική
português: Música
Ripoarisch: Musick
română: Muzică
Runa Simi: Taki kapchiy
русский: Музыка
русиньскый: Музика
саха тыла: Музыка
संस्कृतम्: सङ्गीतम्
Scots: Muisic
Seeltersk: Musik
shqip: Muzika
sicilianu: Mùsica
Simple English: Music
slovenčina: Hudba
slovenščina: Glasba
ślůnski: Muzyka
Soomaaliga: Muusig
کوردی: مۆسیقا
српски / srpski: Музика
srpskohrvatski / српскохрватски: Muzika
suomi: Musiikki
svenska: Musik
Tagalog: Tugtugin
தமிழ்: இசை
Taqbaylit: Aẓawan
татарча/tatarça: Музыка
tetun: Muzika
ไทย: ดนตรี
тоҷикӣ: Мусиқӣ
ᏣᎳᎩ: ᏗᎧᏃᎩᏛ
Türkçe: Müzik
українська: Музика
اردو: موسیقی
ئۇيغۇرچە / Uyghurche: مۇزىكا
Vahcuengh: Yinhyoz
vèneto: Mùxega
vepsän kel’: Muzik
Võro: Muusiga
walon: Muzike
Winaray: Musika
Wolof: Way
吴语: 音乐
Xitsonga: Vunanga
ייִדיש: מוזיק
Yorùbá: Orin
粵語: 音樂
Zazaki: Muzik
Zeêuws: Muziek
žemaitėška: Mozėka
中文: 音乐
Kabɩyɛ: Minziiki
Lingua Franca Nova: Musica