Trance (música)

Trance
Orígenes musicales
Orígenes culturales Inicios de los 1990, Alemania, Países Bajos y Bélgica
Instrumentos comunes Sintetizador, teclado, caja de ritmos, secuenciador, sampler, DAW, Roland TR-909, Roland JP-8000
Popularidad Muy alta, reconocido en todo el mundo
Derivados Futurepop, eurodance, progressive house, mákina, liquid funk, dream house, happy hardcore, big room house, witch house
Subgéneros
[ editar datos en Wikidata]

Trance es un género de música electrónica de baile que se desarrolló en los años 1990. La música trance está caracterizada generalmente por un tempo entre 125 y 160 BPM,[1]fraseos melódicos cortos de sintetizador y una forma musical que sube y baja durante cada tema. Aunque los ritmos que se emplean son patrones de la música Techno, el Trance fue denominado por algunos House Atmosférico en sus inicios.

Es el resultado de la combinación de diferentes estilos musicales, como el house, techno, acid house, música clásica, synthpop, pop, ambient, música cinematográfica, new age e industrial por lo que a veces puede ser muy ambiguo debido a esta amplia variedad;[2]​ con remixes de pop, sinfónico u orquestal, minimalista (con el uso de piano clásico y órgano), con estructuras House y/o Techno, etc...

El origen del término es incierto, aunque se ha sugerido que puede derivar del álbum Trancefer, de Klaus Schulze, publicado en 1981, o bien del grupo Dance 2 Trance.

Historia

Antecedentes

A comienzos de los años setenta, el término "música espacial" se aplicó a algunos de los trabajos de Vangelis o Jean-Michel Jarre y también de compositiores del kraut rock alemán, en particular la denominada Escuela de Berlín como Tangerine Dream, Klaus Schulze o Ash Ra Tempel, debido a los trascendentes sentimientos cósmicos del espacio evocados por el sonido de su música y potenciado por el uso del nuevo instrumento emergente, el sintetizador. Esta corriente colaboró en el desarrollo y popularización del ambient y el new age, creados a finales de los años 60.

Cada artista tenía un estilo único. Particularmente, Klaus Schulze utilizaba secuencias cortas e hipnóticas, una octava o dos más altas que los demás. Algunas de las primeras obras de Schulze tienen mucho que ver con el primer trance, y en ocasiones se llega incluso a clasificar como tal, como por ejemplo los álbumes Timewind de 1975 y Moondawn de 1976. Ya en los años 1980 realiza nuevos trabajos que llegan incluso a contener la palabra trance en dos de sus títulos: Trancefer (1981) y En=Trance (1987).

En 1985 aparece el Deep house como evolución temprana del house, con influencias más cercanas al jazz y al soul, con un bajo profundo y acordes atmosféricos.[3]​ El tema "Mistery of love" de Mr Fingers de ese mismo año influyó en el incipiente Techno de Detroit y en particular a Derrick May cuando compuso el tema "Strings Of Life" en 1987 que supuso la base del futuro Minimal techno en los años siguientes.

El Techno (como evolución del sonido electro del grupo alemán Kraftwerk de la Escuela de Düsseldorf) ya era un hecho en EEUU hacia 1988, y su proyección a Europa tras la gran aceptación del house produjo una amplia gama de sonidos nuevos que darían lugar a nuevos estilos de música de baile por las experimentaciones, y entre ellas la incorporación de loops hipnóticos de la Música Cósmica y new age con atmósferas de los sonidos ambient y deep house sobre bases Techno, los elementos fundamentales en el desarrollo de la música trance.[4]

Primeras producciones en Europa

Retrospectivamente, las primeras grabaciones que se pueden identificar como trance pueden provenir del movimiento acid house, con discos como "What Time Is Love? (pure trance 1)" de KLF,[6]

El tema Age of Love del grupo homónimo compuesto por Bruno Sanchioni, Giuseppe Chierchia (Pino D'Angiò) y Karen Mulder fue publicado el 19 de marzo de 1990 y se considera la primera producción de un sonido trance más definido.[4]

La influencia del Ambient y New Age en el Deep house, que originariamente apareció de sonidos Jazz y soul hizo aparecer a partir de ese mismo año una serie de artistas que comezaron a utilizar sonidos que retrospectívamente se han considerado como cercanos al Trance creándose así el ambient trance, concepto considerado como símplemente ambient house por algunos sectores. Este subestilo dibuja paisajes de ensueño con el sonido, hipnotiza al oyente gracias a su manera inteligente de usar sonidos atmosféricos importados del New Age, como melodías que suben de tonalidad y con algunos arreglos sinfónicos, aunque mayoritariamente no son bailables.[8]​ Se han llegado a catalogar como artistas de ambient con elementos trance en alguno de sus trabajos en los comienzos de los años 1990 a Moby, Critical Rhythm o Astralasia, entre otros. Ese mismo año, el músico alemán Harald Bluechel (alias Cosmic Baby) experimentaba melodías clásicas de piano y sintetizador con ritmos techno.

La primera oleada, de lo que es considerado retrospectívamente Classic trance, alcanzó su máximo en 1992[9]​ Otros referentes, Oliver Lieb y Paul van Dyk comenzaron la grabaron remixes de casi todos los productores de trance con fusión tribal o étnica, trance espacial... consideradose retrospectívamente como gurús del trance. Paralélamente, algunos grupos comienzan a incluir elementos trance en producciones euro house como Opus III, Transformer 2 o Snap.

Los primeros volúmenes de recopilaciones de Trancemaster contienen algunos temas en el estilo Acid Trance, al igual que las pistas de Classic trance. La diferencia es que mientras que las pistas de Acid Trance se centran más en los cambios de líneas del Roland TB-303, el Classic trance tiene pistas más atmosféricas, utilizan líneas synth más suaves y otros elementos del Ambient. Por lo cual, la línea entre estos dos estilos es bastante marcada aunque hayan surgido casi al mismo tiempo.

Primeras producciones en la India

Otra corriente de creación de música Trance fue como evolución del Rock Psicodelico hacia sonidos propios del Acid House en conjunción con la música tradicional hindú, naciendo así el Goa trance hacia 1991, aunque el término Goa Trance en sí no fue utilizado hasta 1994.[10]​ Algunos de los primeros temas catalogados como Goa son de un recopilatorio del sello Gaia Tontrager de 1992 con artistas como M.T. o S.M.I.L.E.. Alguno de los principales valedores de la evolución de la música Goa en los años 1990 fueron: Juno Reactor, Goa Gil, Astral Projection, MFG, Man With No Name, Transwave, The Infinity Project o Hallucinogen.

El primer sello específico fue Dragonfly Records, que editó en agosto 93 la compilación Project II Trance & Underground French-Kommunication. Luego se fundaron en Londres muchos sellos de Goa después de que Paul Oakenfold diera al género la legitimidad de sonido en «The Essential Mix», un popular programa de radio en BBC Radio 1. Muchos de los fans de Goa Trance consideran el "Ethnic Tribute" 12 como un hito del estilo.[10]

Se suele confundir el género acid trance con psytrance y goa trance. Por esta razón no es raro ver a muchos de los artistas de la escena ácida aparecer en los álbumes de goa trance. Sin embargo, muchos de estos artistas no se consideraban parte de la escena psicodélica o goa aunque sus discos fueron hechos por sellos discográficos que se han publicado junto a artistas de goa.

Evolución en los años 90

Hacia 1994 en Alemania y países limítrofes se comienzan a fusionar elementos Trance con el Hardcore y Gabber imperantes del momento dando lugar en un principio al Hard Acid Trance con sonidos más duros con artistas como Emmanuel Top, Hardfloor o Kai Tracid, y al Tech-Trance (o German Trance) con bombo fuerte y sonidos filtrados, sucios o ligeramente distorsionados. Mientras que las primeras variantes de trance a menudo incluían piano, cuerdas o guitarra acústica, el "Tech trance" casi exclusivamente presenta sonido sintetizado, aunque los sonidos de la guitarra eléctrica aparecen ocasionalmente. Los principales artistas son Oliver Lieb, Humate, Chris Cowie o Marmionque. Ese mismo año se publica "Revival" de Dance 2 Trance con temas de trance clásico, tech y el incipiente hard. También cabe destacar la inclusión de elementos trance en producciones Eurodance siendo un inicio del Vocal trance con artistas como Culture Beat, Captain Hollywood, Magic Affair, Jam & Spoon, Cabballero o el álbum "Welcome to tomorrow" de Snap!.

El Tech y el Hard Acid rápidamente quedaron en un segundo plano por el auge del Hard trance que apareció de la fusión de ambos.[11]​ El Hard Trance más agresivo, ácido y oscuro tuvo gran seguimiento en Europa durante varios años. Artistas conocidos son Commander Tom, Cocooma o Leyend B entre otros. Un pequeño subgénero de HardTrance de corte espacial tuvo un éxito parcial con temas de Sumbeam , Cosmic Gate o Jones & Stephenson entre otros.

A finales de 1995 apareció el Dream trance con Robert Miles como máximo exponente, con sus temas "Children" y "Fable", un estilo de música el cual mezclaba adagios junto con toques de piano, elementos ya presentes con anterioridad pero combinados de una manera muy particular.[14]

En esas fechas, 1996, el Goa Trance va perdiendo la sonoridad hindú pasando a sonidos más púramente sintéticos, oscuros y repetitivos naciendo el Psytrance. El sonido es más techno con producciones alemanas como X-Dream o Planet BEN y escandinavos con un sonido más frío y más duro. Artistas destacados: Atmos, Koxbox o Son Kite.[17]​ de alta energía en los momentos pico de los temas. A menudo tiene líneas de bajo melódicas, enérgicas y nítidas con artistas como 1200 Micrograms, Growling Mad Scientists, Astrix, Infected Mushroom y Talamasca.

Hacia 1997 el Hard trance decae en popularidad y se desdobla en dos; el Uplifting trance, que incorpora melodías más elaboradas haciendo uso de arpegios y dando lugar a un sonido eufórico, con productores y dj's como DJ Tiesto, System F o Marco V como figuras representativas, y el Hardstyle,[18]​ con influencias del Hard house, acid house y hardcore que consiste en un profundo y fuerte sonido de bombos, intensas líneas de bajo descontroladas o invertidas que acompañan el ritmo, un sintetizador tocando una melodía, y sonidos tanto distorsionados como melódicos con un ritmo de alrededor de 135-145 PPM con artistas como DJ Zany, Lady Dana, DJ Isaac, DJ Pavo, DJ Luna y The Prophet.

Aparece el Euro trance como evolución del Eurodance[19]​ y hard trance con artistas como Milk Inc o DJ Sammy.

Música Trance a partir de 2000

Hacia 2001 la música Trance es mayoritaria en producciones de música electrónica de baile. El sonido EuroTrance pierde popularidad en favor del Vocal Trance revitalizado con elementos del Uplifting trance con artistas como Kate Ryan, Silver, "io", Lasgo o Ian Van Dahl y goza de gran popularidad hasta 2005[20]​ decayendo en favor de nuevos sonidos como el Electro House.

El Tech trance volvió a tomar protagonismo durante los años 2000 con sonidos trance más duros (techno) y sintetizados, dando un giro al estilo de la década anterior de estructura techno y elementos (trance).[21]

El Psytrance sigue evolucionando y aparecen las variantes psytrance progresivo que combina los elementos de Trance progresivo con desarrollos complejos de psytrance con artistas como Atrix o Protonica,[24]​ Artistas nativos como Acid Echoes, Harry Ho o Yi e internacionales como Atoned Splendor (UK), Floveet (FR), Rigel Made (IT), Shak (IND), Spaceghost (US) o Trixphonic (TW).

Trance tras su popularización

De modo alternativo a la evolución antes señalada, algunos artistas han intentado fusionar el trance con otros géneros como el drum and bass. Otros han experimentado con sonidos más minimalistas, también se le llama al genero-sentimental también hay feat o duetos.

No obstante, todavía existe toda una corriente de trance que mantiene un público fiel, aun cuando la época en la que tuvieron su éxito en la escena trance en los años mainstream. Entre los exponentes de esta corriente están artistas como Armin van Buuren, Tiësto, Paul Van Dyk, Kai Tracid, ATB, Dash Berlin, Mauro Picotto, Brian Transeau o BT, Ferry Corsten, Above & Beyond, Paul Oakenfold, Solarstone, Deniz Aydin, Johan Gielen, Simon Thaur, Vincent De Moor, Christopher Lawrence (DJ) y George Acosta; listado en el cual hay varios djs que han abandonado la escena trance para incursionar en otros géneros de la música electrónica EDM.

Other Languages
беларуская (тарашкевіца)‎: Транс
български: Транс музика
català: Trance
čeština: Trance
Ελληνικά: Trance
English: Trance music
Esperanto: Trenco
eesti: Trance
suomi: Trance
français: Trance
galego: Trance
hrvatski: Trance
magyar: Trance
Bahasa Indonesia: Musik Trance
italiano: Trance (musica)
한국어: 트랜스 음악
lumbaart: Müsega trance
lietuvių: Trance muzika
македонски: Транс музика
Nederlands: Trance (muziek)
norsk nynorsk: Trance
Ирон: Транс
polski: Trance
português: Trance
Runa Simi: Trance
română: Trance
srpskohrvatski / српскохрватски: Trance
Simple English: Trance music
slovenčina: Trance
slovenščina: Trance
shqip: Trance
српски / srpski: Тренс
svenska: Trance
Türkçe: Trance müzik
українська: Транс (музика)
Tiếng Việt: Nhạc trance
中文: 出神音樂